Mauricio Pérez-Vargas: cómo profesionalizar el talento digital y convertir la influencia en un negocio
En el ecosistema de los creadores de contenido, tener una audiencia amplia no necesariamente se traduce en un negocio rentable. Detrás de las colaboraciones con marcas, los proyectos digitales y las oportunidades comerciales existe una estructura de negociación, estrategia, administración y desarrollo de negocios que resulta fundamental para convertir la influencia en una actividad profesional.
De esa oportunidad nació MPV Management, agencia fundada en 2017 por Mauricio Pérez-Vargas, quien pasó de trabajar en el ámbito legal y empresarial a construir un modelo de representación de talentos con alcance nacional e internacional. Actualmente, la empresa cuenta con alrededor de 50 colaboradores y representa a más de 40 talentos, de acuerdo con lo compartido por su fundador en el podcast SER PRO.
En conversación con Arturo Villarreal, Pérez-Vargas explica cómo surgió la agencia, qué factores determinan el potencial comercial de un creador, por qué las marcas deben aprender a confiar en la creatividad de sus talentos y qué pueden hacer los emprendedores para aprovechar las redes sociales sin perder de vista su negocio principal.
MPV Management: una empresa que nació de resolver un problema
La historia de MPV Management no comenzó con un plan para anticiparse al crecimiento de la economía de los creadores, sino con una oportunidad concreta de generar valor.
En ese momento, Pérez-Vargas trabajaba como abogado y gerente legal. Tras el cierre de la empresa en la que laboraba, se encontró por primera vez sin empleo. Poco después, acompañó a su amigo Farid a una conferencia en Veracruz, donde observó la dimensión de la audiencia que comenzaba a reunir y las oportunidades comerciales que existían alrededor de su trabajo.
Aquella experiencia le permitió identificar una necesidad: mientras Farid tenía habilidades creativas, artísticas y de producción, Pérez-Vargas contaba con experiencia en negocios, liderazgo, negociación y organización de procesos.
La combinación de ambas capacidades dio origen a una propuesta para administrar la parte comercial y operativa del creador. Lo que comenzó como una colaboración se convirtió en una agencia que posteriormente incorporó a figuras como Roberto Martínez, Jessica Fernández y otros talentos de distintos sectores.
“Yo vi una oportunidad de generar valor con un creador de contenido que es un gran amigo mío de toda la vida”.
La evolución del proyecto refleja una de las ideas centrales de su trayectoria: no siempre es necesario identificar una industria emergente desde el principio. En ocasiones, el crecimiento surge de resolver un problema real, comprender las necesidades de un cliente y desarrollar una solución que pueda replicarse.
El negocio detrás de un creador: profesionalizar para monetizar
Para Pérez-Vargas, representar a un talento va mucho más allá de conseguir patrocinios. El objetivo consiste en construir una estructura que permita transformar su influencia en distintas fuentes de ingresos, mientras el creador concentra su tiempo en producir contenido, desarrollar su audiencia y fortalecer su posicionamiento.
El modelo de MPV Management contempla varias líneas de negocio: la venta de conferencias, las colaboraciones con marcas y patrocinios, la creación de negocios propios y el desarrollo de proyectos como productos, comercio electrónico y espectáculos.
La agencia también participa en actividades que suelen pasar inadvertidas para la audiencia, pero que resultan indispensables para sostener una operación profesional: negociación de contratos, logística, administración, seguimiento de pagos, prospección comercial y coordinación de equipos.
El esquema económico se basa en los resultados. La agencia asume los costos de la infraestructura y recibe un porcentaje de los ingresos que genera por las vías acordadas. De esta manera, su remuneración está vinculada con la capacidad de convertir las oportunidades comerciales en ingresos.
Pérez-Vargas resume esta división de responsabilidades con una idea que también puede aplicarse a otras industrias:
“Tú dedícate a tu audiencia. Contenido, creatividad, estrategias de posicionamiento [...] Nosotros nos dedicamos a que eso se convierta en dinero”.
La lógica detrás del modelo es que un creador no necesariamente necesita convertirse en especialista en ventas, administración o negociación para hacer crecer su carrera. Necesita una estructura que complemente sus capacidades y le permita concentrarse en las actividades donde genera mayor valor.
No todos los creadores necesitan millones de seguidores
Uno de los aspectos más relevantes de la conversación es la diferencia entre popularidad y valor comercial. Para una marca, elegir a un creador únicamente por el número de seguidores puede representar una inversión poco eficiente si su audiencia no coincide con el mercado al que busca llegar.
Pérez-Vargas explica que cada creador reúne una comunidad con intereses, características y necesidades particulares. Por ello, una campaña debe partir de los objetivos de la marca y del perfil de las personas a las que quiere llegar, en lugar de privilegiar las cifras de alcance de manera aislada.
Por ejemplo, una empresa que ofrece servicios especializados para emprendedores podría obtener mejores resultados al colaborar con un creador cuya comunidad está concentrada en ese segmento, en lugar de pagar por la exposición masiva de una personalidad cuya audiencia tiene intereses más diversos.
La selección también depende del tipo de producto. En campañas orientadas a consumidores finales puede existir un mercado potencial más amplio, mientras que en el sector B2B es necesario identificar nichos específicos y llegar a las personas que participan en las decisiones de compra.
Esta lógica exige analizar el costo de la colaboración, la afinidad de la audiencia, los objetivos de la campaña y las métricas que permitirán evaluar sus resultados.
La recomendación de fondo es clara: una audiencia más grande no siempre representa una mejor inversión; la relevancia de esa audiencia puede ser más importante que su tamaño.
Libertad creativa y objetivos de marca: una responsabilidad compartida
La relación entre marcas, agencias de publicidad y creadores de contenido también está experimentando cambios. Mientras las empresas buscan comunicar mensajes específicos y cumplir objetivos comerciales, los creadores han desarrollado conocimientos sobre sus comunidades y sobre los formatos que funcionan mejor en sus plataformas.
El reto aparece cuando una marca establece instrucciones demasiado rígidas que limitan la capacidad del talento para adaptar el mensaje a su audiencia.
Desde la perspectiva de Pérez-Vargas, el éxito depende de una responsabilidad compartida entre tres actores: la marca, la agencia de publicidad y la agencia de representación junto con el creador. Cada uno debe contribuir a que la campaña cumpla sus objetivos.
Esto no significa que las marcas deban renunciar a sus lineamientos, sino que necesitan encontrar un equilibrio entre el mensaje que quieren transmitir y la manera en que el creador puede comunicarlo de forma natural.
“Entre más le permitamos al creador dictar la dirección con la que ese brief o esos objetivos los va a plasmar dentro de su plataforma, vamos a tener una mayor probabilidad de éxito”.
La experiencia de MPV Management también pone sobre la mesa una dificultad de la industria: la falta de predictibilidad. Hay campañas que superan las expectativas y otras que no alcanzan los resultados previstos, incluso cuando existe una estrategia cuidadosamente diseñada.
Por eso, antes de lanzar una colaboración, es importante establecer qué se busca conseguir. Una campaña puede perseguir ventas directas, reconocimiento de marca, conversación, cambios en la percepción del público o una asociación con determinados valores y reputaciones. Cada objetivo requiere indicadores de desempeño —KPIs— distintos.
Cómo elegir a los talentos: disciplina, capacidad y potencial de crecimiento
La selección de creadores es otro de los procesos en los que MPV Management aplica criterios que van más allá de la popularidad.
Pérez-Vargas señala que la agencia evalúa aspectos como la actividad del creador en distintas plataformas, la constancia con la que publica contenido, su capacidad para editar sus propios materiales y la posibilidad de desarrollar nuevas categorías dentro de la empresa.
La disciplina es especialmente importante. Mantener una frecuencia de publicación durante periodos prolongados puede revelar que existe un hábito de trabajo, una característica valiosa para construir una carrera digital sostenible.
El conocimiento técnico también influye. Entender cómo se produce y edita el contenido permite al creador tomar mejores decisiones y dirigir con mayor claridad a los equipos que colaboran con él.
Sin embargo, no todos los criterios son cuantitativos. La agencia considera la reputación, la influencia real y el impacto social de determinadas figuras, incluso cuando sus proyectos presentan mayores dificultades comerciales.
En la entrevista, Pérez-Vargas menciona como ejemplos iniciativas vinculadas con la reinserción social y la prevención de la violencia, para ilustrar que el valor de un talento no se limita a su capacidad de generar ingresos publicitarios.
Otro factor determinante es la capacidad de la propia agencia para aportar valor. Antes de establecer una relación, busca identificar dónde necesita apoyo el creador: en el área comercial, administrativa, operativa o estratégica.
El objetivo es que la representación se traduzca en una mejora tangible para el talento y que la relación tenga sentido para ambas partes.
Transparencia y confianza: las bases de una relación de largo plazo
La representación de talentos implica administrar ingresos, negociar contratos y tomar decisiones que pueden influir directamente en la trayectoria profesional de una persona. Por eso, la confianza no puede depender únicamente de una buena relación personal.
Pérez-Vargas identifica la transparencia como uno de los principales diferenciadores de MPV Management. Su experiencia previa en áreas legales y corporativas influyó en la construcción de procesos formales de comunicación, documentación y seguimiento.
La agencia procura que sus talentos tengan acceso a la información relacionada con sus contratos, facturas y negociaciones, además de mantener registros de las comunicaciones relevantes.
Esta forma de operar responde a una necesidad de profesionalización en una industria que, según explica el entrevistado, arrastraba una percepción negativa sobre la figura del representante o manager.
La confianza también depende de cumplir los compromisos adquiridos. Para Pérez-Vargas, una promesa de valor solo tiene sentido cuando se traduce en resultados y soluciones concretas.
“Yo siempre he creído que de la transparencia nace la confianza”.
Esta filosofía se refleja también en la relación contractual: según el fundador, los acuerdos de representación de la agencia no establecen un plazo forzoso. La permanencia del talento depende de que continúe percibiendo valor en los servicios que recibe.
En ese sentido, la transparencia no funciona solamente como un principio ético, sino como una herramienta para construir relaciones comerciales duraderas.
¿Los emprendedores deben crear contenido para hacer crecer su negocio?
La creación de contenido se ha convertido en una recomendación frecuente para quienes buscan desarrollar una marca, atraer clientes o posicionarse en su industria. Sin embargo, Pérez-Vargas propone distinguir entre dos objetivos que suelen confundirse: construir un negocio cuya actividad principal sea la creación de contenido y utilizar el contenido para impulsar un negocio existente.
Ambos modelos son válidos, pero responden a estrategias diferentes.
En el primer caso, el contenido es el producto central. El creador compite por la atención de la audiencia y necesita desarrollar formatos que mantengan el interés de las personas.
En el segundo, el contenido funciona como una herramienta para dar visibilidad a la empresa, comunicar su propuesta de valor, documentar procesos y acercarse a potenciales clientes.
Para un emprendedor, esta segunda alternativa puede ser especialmente útil. No necesariamente necesita convertirse en una personalidad de internet ni producir contenido con la intención de acumular millones de seguidores. Puede compartir conocimientos de su industria, explicar problemas que resuelve su empresa o mostrar cómo desarrolla sus productos y servicios.
Pérez-Vargas destaca que comunicar lo que ocurre dentro de un negocio puede generar beneficios tangibles e intangibles, incluso cuando el emprendedor no se dedica profesionalmente a crear contenido.
La clave está en entender para qué se publica y qué función cumple cada pieza dentro de la estrategia comercial.
La estrategia comienza por entender quién eres y qué puedes comunicar
¿Qué sucede cuando un emprendedor quiere aprovechar las redes sociales, pero no se siente cómodo frente a una cámara o considera que no tiene habilidades para comunicar?
La respuesta de Pérez-Vargas parte de identificar las características, conocimientos e intereses de cada persona antes de definir una estrategia de contenido.
No todos necesitan adoptar el mismo estilo ni replicar los formatos de los creadores más populares. Una estrategia puede desarrollarse alrededor de los conocimientos técnicos de un profesional, su experiencia empresarial, sus intereses particulares o la manera en que aborda los problemas de su industria.
El caso de Mauricio Fernández, mencionado durante la entrevista por el contenido que realizó para TikTok alrededor de recetas y otros temas, ilustra este enfoque: la estrategia debe partir de comprender quién es la persona, qué puede comunicar y qué temas pueden captar la atención de una audiencia.
También es posible desarrollar habilidades que todavía no se dominan. Si alguien necesita mejorar su comunicación, puede trabajar en ello; pero la falta de extroversión no significa necesariamente que deba descartar la creación de contenido.
La recomendación es evitar las fórmulas universales y construir una estrategia congruente con la personalidad, los objetivos y las capacidades de quien comunica.
Para un emprendedor con recursos y tiempo limitados, esto también implica tomar decisiones realistas sobre la frecuencia de publicación, los formatos y la posibilidad de delegar ciertas tareas.
Profesionalizar la influencia para construir negocios sostenibles
La experiencia de Mauricio Pérez-Vargas muestra cómo una necesidad detectada en la trayectoria de un creador puede convertirse en una empresa capaz de articular talentos, marcas, equipos y oportunidades comerciales.
La evolución de MPV Management también permite observar que la economía de los creadores requiere mucho más que visibilidad. Detrás de una carrera digital sostenible existen procesos de monetización, negociación, administración, estrategia y construcción de confianza.
Para las empresas y los emprendedores, la conversación deja una lección adicional: las redes sociales pueden ser una herramienta relevante para desarrollar una marca y generar oportunidades, pero sus resultados dependen de la claridad de los objetivos, el conocimiento de la audiencia y la consistencia de la estrategia.
Más que perseguir cifras de seguidores o replicar tendencias, el desafío consiste en identificar dónde se puede generar valor y construir una estructura que permita sostenerlo a largo plazo.
¡No te pierdas la entrevista completa!
